phone device
Moduł 1

Wprowadzenie do fotografii

Podstawy fotografii – teoria i technika – Czym jest fotografia? Historia, rozwój, różne style i zastosowania fotografii w sektorze kultury. – Elementy obrazu fotograficznego: światło, kolor, kompozycja, perspektywa, kontrast. – Ćwiczenie: Analiza przykładów fotografii – rozpoznawanie stylów, kompozycji, użytych technik.

Moduł 2

Obsługa sprzętu fotograficznego

Sprzęt fotograficzny – aparaty, obiektywy, akcesoria – Rodzaje aparatów (kompaktowe, lustrzanki, bezlusterkowce) i ich zastosowanie w fotografii kulturalnej. – Wybór obiektywów – szerokokątne, teleobiektywy, obiektywy stałoogniskowe; statywy, lampy błyskowe, blendy. – Ćwiczenie: Praktyczne zapoznanie się ze sprzętem – dostosowanie ustawień aparatu, ćwiczenia z różnymi obiektywami i akcesoriami. Podstawy ustawień aparatu – ISO, czas naświetlania, przysłona – jak je ustawić w zależności od warunków oświetleniowych i zamierzonego efektu. – Ćwiczenie: Fotografowanie w różnych warunkach oświetleniowych – eksperymentowanie z parametrami ekspozycji.

Moduł 3

Techniki fotografowania wydarzeń kulturalnych

Kompozycja i kadrowanie w fotografii eventowej – Zasady kompozycji: reguła trójpodziału, linie prowadzące, symetria i asymetria, tło i jego znaczenie. – Kadrowanie w dynamicznych sytuacjach, fotografowanie w ruchu. – Ćwiczenie: Fotografowanie symulowanego wydarzenia kulturalnego – różne techniki kadrowania i kompozycji. Fotografia portretowa – jak uchwycić emocje i charakter – Techniki portretowania uczestników i organizatorów wydarzeń. – Ćwiczenie: Fotografowanie portretów – ustawienie modeli, praca ze światłem naturalnym i sztucznym.

Moduł 4

Edycja i obróbka zdjęć

Podstawy edycji zdjęć – narzędzia i techniki – Wprowadzenie do programów do edycji zdjęć (Adobe Lightroom, GIMP, Canva). – Korekta kolorów, kontrastu, kadrowanie, usuwanie szumów, retusz. – Ćwiczenie: Praca nad edycją wybranych zdjęć z sesji fotograficznych – dostosowywanie parametrów, poprawa jakości obrazu. Tworzenie foto-relacji – opowiadanie historii przez zdjęcia – Jak tworzyć narrację fotograficzną? Wybór zdjęć, sekwencjonowanie, dodawanie opisów. – Ćwiczenie: Opracowanie foto-relacji z wydarzenia – wybór i ułożenie zdjęć, tworzenie spójnej opowieści wizualnej.

Moduł 5

Kreatywne wykorzystanie fotografii w instytucjach kultury

Fotografia jako narzędzie promocji i edukacji – Jak używać zdjęć do budowania marki instytucji, promocji wydarzeń, angażowania społeczności lokalnej. – Przykłady kreatywnych kampanii fotograficznych w bibliotekach i domach kultury. – Ćwiczenie: Tworzenie kampanii promocyjnej – przygotowanie serii zdjęć na potrzeby kampanii społecznościowej.

Korzyści z uczestnictwa:

  • Praktyczna wiedza z zakresu fotografii, obsługi sprzętu fotograficznego oraz edycji zdjęć.
  • Umiejętność tworzenia angażujących foto-relacji z wydarzeń kulturalnych.
  • Wiedza na temat promocji zdjęć w mediach społecznościowych i ochrony praw autorskich.
  • Certyfikat ukończenia warsztatów.

Materiały szkoleniowe:

  • Przewodniki po technikach fotograficznych, edycji zdjęć i narzędziach do publikacji.
  • Checklisty i samouczki dotyczące obsługi sprzętu i oprogramowania fotograficznego.
  • Dostęp do tutoriali online i zasobów wspierających dalszy rozwój.